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 人 像 摄 影 实 务 ＆ 人 像 摄 影 心 理 学
人 像 摄 影 实 务 ＆ 人 像 摄 影 心 理 学
第一部份:拍前准备
(1)物色MODEL
什么样的MODEL才会好看？我想这是许多人心中的疑惑。
其实MODEL的选择,是很主观的,很凭感觉的。就像每个人都会喜欢不
同的异性,因此我认为只要自己看起来舒服,自己觉得好拍最重要。但
是,仍不乏有一些所谓的「公式」可以遵从。例如:脸部轮廓要深﹑五
官配合要好﹑或是有「标准笑容」等等的....
接着若你已经确定要拍照的对象之后,便可以展开「观察」。
观察什么呢??包括MODEL有没有特别在哪一个角度看起来最美,她平时
喜欢穿什么样的衣服,又穿哪一种衣服最能表现出MODEL的特色??
除此之外,若有机会跟MODEL面对面谈话时,也要利用机会观察MODEL的
脸部表情变化与肢体语言,目的也是要让我们在拍照时能将MODEL最自
然的一面拍出。
当然,我必须补充一点,那就是本文所说的各点的前提是---你必须是
一个业余的人像摄影师,而不是专业的摄影师。差别在于你有充份的
时间去了解一个MODEL,而职业人像摄影师必须在见到MODEL的三至五
分钟之内便开拍,因此他会比较没有办法去了解MODEL的特色,但相对
的,他的敏锐观察力也会比一般人高的多。
(2)找个时间,找个地点,坐下来面对面沟通拍照事宜
在拍照之前,事先约MODEL见一次面,花大概一个钟头的时间与MODEL谈
一些跟拍照有关的事情,这样才能避免拍照当天出一大堆状况。
1.衣服
因为我们不是专业的,所以我们不像一般摄影公司可以提供MODEL
衣服或饰品。关于衣服的选择,我在前面说过,在「观察期」你应
该多多少少已经知道MODEL穿哪一种衣服会好看,在这时候你便可
以对MODEL提出你的建议,并且请MODEL发表一些意见。以我个人来
说,我比较偏好浅色系的衣服,因为我比较喜欢拍活泼型的照片,所
谓浅色系指的是较鲜艳的颜色,例如黄,红,浅蓝,或白色之类的。
不过若你比较喜欢较沈静,或较「郁卒」型的照片,则可以试试深
色系的衣服,如黑,棕,灰之类的...
不过要注意一点的是,若是MODEL和你的意见相左时,劝你最好听从
MODEL的话,或是"尽量"别和她的意见相差太多,最好可以双方各退
一步。
为何我要各位尽量听从MODEL的话呢??这牵扯到我认为的拍人像的
一个大前提---『尊重ＭＯＤＥＬ』。这一点我们将在下面第二部
份「拍照当中」进一步详谈....
2.饰品
饰品指的是如耳环,项炼,手炼等等的饰品。拍人像常常会需要拍
一些特写的镜头,若照片画面中只有MODEL的脸部特写,这时候若能
有一些耳环,项炼之类的,则能增加画面的活泼感。
另外还有帽子也很重要,因为我想大部分的同学都不具备为MODEL
做头发造型的能力,而帽子恰好可以弥补这种缺憾。
3.针对MODEL喜欢之风格与摄影师喜欢之风格做一协调
我想每个人喜欢的风格多少都会不一样。虽然今天并不是MODEL出
钱来找你帮她拍,但是我们也不能完全只拍自己想拍的东西,这样
以后肯让你拍的MODEL必定越来越少。因此有必要让彼此知道对方
要的是什么感觉,能相同的是最好,若有不同,我建议是:MODEL喜欢
的拍一半,摄影师喜欢的拍一半,这样皆大欢喜,我认为是最好的。
4.委婉的针对MODEL的一些瑕疵点(例如长下巴,青春痘)提出拍照的
建议及修饰之办法
我认为没有一个 MODEL 可以称的上是完美的。因此在这时候有
必要很委婉﹑很委婉的提出来, 和 MODEL 沟通。为何要委婉呢??
因为人都是爱面子的,你总不能对着 MODEL 说: 「你的下巴实在
长的太丑了」。那我保证你拍照时绝对看不到她的笑脸。而在发
现缺点之后如何修饰呢?? 这是个蛮大的问题。我们将在附录中作
一较清楚之说明。
(3)拍前自我之训练
「成功是百分之一的天才加上百分之九十九的努力」。这句话用在摄
影,也是不变的。能够出现一张成功的照片,我们只看到他的荣耀,却
不知去感受他之前的努力。因此,如何提升自己对人像的掌握及自我
突破,有赖不断的平时训练。
1.准备POSE---人不同POSE选择也应不同。最少要准备1/5至
1/4的POSE量(例如预备拍五卷,最少脑中要有
36种的POSE)
我想大家都应该不会否认,POSE在人像中扮演了相当重要的角色
。一个只会将两手生涩的垂着,或抱在胸前的MODEL,拍起照来必
定没有什么变化。照片虽是死的,却可以运用人肢体上或表情上
的变化来表达摄影师的意念,因此学POSE我认为是绝对必要的。
至于POSE该如何学习呢??刚开始只有一个字:『背』。多多参考
报章杂志的照片,别只看MODEL好不好看,而必须专注的去看照片
中MODEL的每一个部位,一举手,一投足,都是学习的地方。所以
我总是希望学POSE的人最好能亲自去摆摆看,摆成功了一次,这
POSE永远是你的。
关于POSE的详细内容,希望各位参考我的「人像摄影心得篇」。
再补充一点,我所谓一次要有1/4的POSE量,是希望摄影师临场不
至于手忙脚乱,因为临场摄影师必须面临的问题太多了,能尽量
事先准备,对拍照时的掌握度必定能较高。
2.准备构图---由地点与POSE来决定
构图在摄影中是占了相当重要的部份。「构图」一词原是美术
上的名词,不过渐渐的成为摄影的一部份。一张照片的基本构图
,基本上有三绞型,斜线构图,对角现构图,放射型构图,Ｓ型构图
,Ｚ型构图,(半)圆形构图,对称型构图,隧道型构图,平行线构图
,远近构图.....等等许多许多,而且一张照片不只有一种构图组
成,可以同时存在好多种构图,因此可以说:「有点复杂又不会太
复杂!」不同的构图,可以表达摄影师不同的摄影意念,也可以表
现照片不同的重心所在。
不同的地点﹑不同的POSE都应该有不同的构图,换句话说,拍摄
地点与POSE都是决定构图的重要要素。
3.准备谈话内容
这点或许会让你觉得奇怪。因为说话就说话,哪有什么好准备的
呢??不过在拍照当中,大部分的摄影师总会有忙不完的事,根本
不大可能从从容容的和MODEL聊天,可是也不可以因此而冷落了
MODEL啊!!所以最好的方法就是在拍照之前,随便想一些可以和
MODEL聊天的话题,最好跟她有切身关系的,这点尤其用在不是很
熟的MODEL上面最好,因为这样一来可以拉近MODEL与摄影师之间
的距离,不但让MODEL可以更放心的把自己交给你,也减低了
MODEL 对镜头的恐惧感。
4.准备整个拍照行程---交通,食宿.....
这是较次要的啦!!因为我们的重点是拍照,不是郊游。不过能有
充份的准备,时间也较能掌握,不至于误了时间而错过好的拍照
时机。
5.检查装备---该带就带,不需要就不要带
这在没有助手的状况下显的额外的重要。一个摄影师外拍所要
带的东西实在很多,举例来说,相机﹑镜头﹑闪光灯﹑滤光镜﹑
反光板﹑三脚架﹑底片﹑电池﹑太阳灯﹑还有一些为MODEL准备
的小饰品等等的。光这些就可以把你重死了,所以尽量的少带一
些有的没的(如饼干﹑饮料﹑外套...)。
6.找助手
如前所述,大家都以能了解摄影师必须负担许多琐碎又繁重的工
作,所以若在拍照过程中,能有助手在一旁帮忙,必定可以减少摄
影师的负担。一般来说,助理的工作大概包含拿反光板(或太阳
灯)﹑帮忙提用具﹑或帮忙引导MODEL进入状况。
第二部份:拍照当中
在拍照的过程中,最注重的是「气氛」---这是站在MODEL的角度来看的。
能否让MODEL信任摄影师??能否将MODEL带入状况??能不能让她对你放心
?都有赖于摄影师对气氛的掌控。
(1)动作「假」？
听许多人说过,拍照所用的POSE似乎都有点做作。我倒认为不能这么
说,应该称为「激发出人心中的本性」。任何人都有感性的一面,只是
平时不轻易在别人面前表达出来,我们只是藉着拍照的机会,藉由摄影
师的引导让MODEL自然的把最美的一面带出来,这才是拍人像最大的目
的。
(2)引导MODEL进入状况:
1.给她一个状况去幻想---最直接之引导方式,但对摄影师是种考验
例如以渐进方式引导她幻想自己是一位公
主...
2.哄她,耍她,赞美她
这三点的目的都一样,都是为了要让现场的气氛保持轻松,不至于
流于冷场,就像摄影棚常常都会放着轻柔的音乐一样。
3.不断给她信心---别怕相机。告诉她她很上像之类的..
第一次拍照的人都会紧张,尤其是这种专门为一个人而拍的照片。
MODEL常常会想:「我拍起来不知道到底好不好看?」「这摄影师不
知道到底厉不厉害?」所以我们可以藉几个方法来增加MODEL对摄
影师的信心。例如:由第三者口中知道她是很漂亮的,让她自己玩
玩相机...等等的。
4.利用第三人去增加她的信心....
上一小点提过了....
5.为了使她快乐,不惜牺牲尊严---放下身段。低级要很低级,但正经
起来也要让她佩服你的才华。
6.别大吼大叫---心理学之「同理心」
MODEL会紧张,MODEL会不知所措...第一次当MODEL的人会遇到很多
问题,都有赖于经验丰富的摄影师为她解决。因此摄影师要常常把
自己想像成MODEL,去幻想遇到某问题时,该如何与MODEL沟通,才能
使问题在愉快又迅速的状况下解决。
7.「以MODEL为尊」
这可以说是人像摄影的座右铭!!
8.别冷场,要不断保持气氛热络---聊天之类的
前头说过,气氛必须保持。特别在拍一些较沈静﹑较感性的照片时
,气氛更显的重要。所以,音乐及适当的引导都很重要。
9.别忘了随时称赞她一下
MODEL一直都处在镜头前,所以无法了解到自己在镜头之下的样子
。这就有赖于摄影师不断的鼓励她,随时称赞她一下,让MODEL保持
信心,也就更能摆出让摄影师满意的POSE。
10.别让MODEL等你太久---换器材﹑构图﹑按快门﹑对焦速度都要快
枯等是很无聊的,尤其在拍照的时候。想像一下,当我们正拍的
火热的时候,突然摄影师花上老半天换镜头或是对焦﹑测光,那之
前摄影师好不容易培养起来的气氛,一下子全不见,不但浪费时间,
也降低MODEL对你的信任感。
11.按快门不得犹豫
人的感觉是很奇妙的,往往真正感情流露,只是出现在那一霎那。
错过了那一霎那,想再出现一次就很难了。所以按快门时,千万不
要迟疑,虽然要考虑的因素很多,例如:光圈快门的组合﹑构图﹑光
线.....等等,但是这些因素可以再造,人的感觉却不一定回的来。
12.摄影师要显的从容不迫,别自己先乱了阵脚
要一位摄影师从容不迫,真的很难。不但要顾及技术的因素,如光
线,构图,还得保持气氛,使MODEL愉快的拍完照,许多许多的因素,
几乎的同时发生在摄影师身上,能不乱乎??所以才会要大家注意本
文一开始所谈--「拍照前之准备」,准备的愈周详,拍起照来愈从
容,愈能掌握更多有利的条件。
(3)POSE指导与使用技巧
学会POSE并不代表你能掌握它,因为你会并没有用,必须MODEL摆的出
来才有用啊!!所以本节讲的就是如何教导MODEL摆POSE。
1.指导MODEL时,口气千万要委婉
并非所有的人天生就懂得如何表现出自己最美的一面----尤其在
镜头的前面。所以有人比喻镜头仿如一把枪,许多人在镜头前都会
显的不自在。因此在指导MODEL之POSE时,千万要有耐心,好声好气
的对MODEL说话,轻声的指导MODEL肢体或眼神,最忌大吼大叫,或以
相当「命令式」的方式对MODEL说话,这样才不至于破坏整个拍照
的气氛以及伤害MODEL的自尊心。
2.POSE之小地方也要注意---例如裙角是否踩到,上衣是否有皱摺
3.POSE与环境的关系
一样的POSE,在不一样的环境之下,可能会造成相当不同的结果来。
包含环境中光线的方向,背景的颜色,以及现场的气氛,都可能影响
照片成功与否。
4.尽量用新POSE,除非想不出来才以旧POSE应急
5.别勉强MODEL摆她不喜欢的POSE
刚开始拍照的人,常常会有「大摄影师主义」。认为叫MODEL摆什
么POSE,她就得摆什么POSE,而不会去顾虑到MODEL的想法。这样的
后果便是---下次你要找这位MODEL拍照,她答应的机率很小。而且
一旦他认为你不为她着想之后,你也就很难看到她的笑脸了。
6.指导POSE时,语气要接近用哄的
意思同上面第一小点....
7.所有POSE最好可以亲自摆给她看---所以平时就要练习POSE。
所谓「一图胜万言」。教MODEL摆POSE时,任你说再多的话,都比不
上亲自摆给她看来的有用。而平时自己练习摆POSE,也比较能够清
楚了解到这个POSE本身哪里需要注意:例如:脖子上的赘肉是否该
遮住??身体转折的角度MODEL是否能承受??.....
8.让她觉得可以把自己交给你,依赖你
拍照时,MODEL与摄影师可以说在心灵上是一体的。藉由MODEL的肢
体或表情,藉由摄影师的意念与构图,来完成一张艺术作品。所以
摄影师与MODEL之间,一定要能互相信任,互相配合。
第三部份:拿照片给MODEL看时:
(1)照片要经过挑选
第四部份:人像之瓶颈与低潮之突破
(1)和MODEL之沟通 & POSE之使用
(2)构图之突破
(3)创作意念之突破
注一:修饰MODEL之方法
状 况 处 理 方 式
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1.前额明显 抬高下巴﹑降低相机的高度
2.比较长的鼻子 抬高下巴﹑让脸正对相机
降低主光的高度﹑降低相机的高度
3.窄(尖)下巴 抬高下巴
4.秃头 降低相机高度﹑对头部适当遮光
不用发光﹑使头顶与背景色调混在一起
5.鼻子的棱角明显 让脸正对相机
6.宽脸 升高相机高度﹑用显瘦光
拍摄3/4脸(转45度)
7.瘦脸 降低主光高度﹑用显宽光
8.脸上有皱纹 用扩散光(软调光)﹑降低主光高度
拍摄3/4脸
9.双下巴 升高主光高度﹑抬高下巴﹑升高相机高度
10.脸上有伤疤等缺陷 将其置于阴影面
11.耳朵很明显 把离相机较远的耳朵藏在头后并把靠近相
机的耳朵置于阴影中﹑考虑拍摄侧脸
12.眼镜 把镜架勾住耳朵的部份稍微往上移,使镜片
朝下﹑把补光侧移一些﹑稍微抬高或收下巴
用小面积光源,并把负片上拍出反光的部份
刮薄(修片)
13.眼窝比较深 降低主光的高度﹑用低照明比
14.眼睛比较凸 眼睛往下看
15.体型笨重 用显瘦光﹑用低调照明﹑穿深色衣服﹑使肩
膀和身体渐渐变暗﹑使身体和背景色调混在
一起
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