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我要推薦的電影是「髮膠明星夢」(Hairspray)。這是我星期六剛剛去看過的一部電影，嚴格來說就是一部歌舞劇，所以感覺進了電影院就好像進了百老匯一樣，整個電影的串連都放在音樂的架構上，每個人表達情感的方式也以歌詞、音律做了最真實的呈現，反而對白就少了很多，不過卻不失一部電影應該有的元素。電影成功的地方在於它融合了三種不同的元素：夢想、歷史、愛情，看起來可能很不相關的事情，卻在一部點電影裏面呈現的淋漓盡致。
故事架構在1960年代的美國，我們看到近代美國號稱自己是民族大熔爐，但是其實內部的種族歧視問題還是非常嚴重，至於歷史背景在於南北戰爭，這邊不多贅述，髮膠明星夢的故事就從這樣的歷史背景下開展。1960年代的美國種族歧視問題嚴重，黑人跟白人有嚴重的刻板印象，也因為這種刻板印象造成兩大族群永遠的對立，可是究竟黑人真的很壞？其實不然。白人就永遠都是好人？也不一定。除了嚴重的種族問題之外，其實1950年代社會上還是強調價值齊一化的年代，除了白人至上以外，還有胖子、窮人不應該獲得大家的注目，所有能夠接受大家關注的人一定都要是光鮮亮麗、窈窕美麗的。鋪陳在這樣的歷史背景之中，髮膠明星夢卻給用1960年代的一個小小的夢想去顛覆所有以往的事情，去挑戰社會的價值，去強調社會逐漸走向開放、多元的價值觀。
究竟是什麼夢想的力量這麼大？關於愛情跟明星，記得台灣中視的超級星光大道一開始的slogan是「你也可以當明星」，那一個不被社會認為是美的胖女孩，是否可以當明星？是否因為她的外表不夠亮麗，她跳舞的天份就會被忽略？是否應該攝影機的螢幕有限，所以她的好歌喉就應該被埋沒？髮膠明星夢裡給了我們一個否定的肯定答案：自信最美。不管你的外表如何，只要你願意放下心胸走出來，其實我們都可以展現最自信的自己，就像崔西(Tracy, Nikki Blonsky)在跟他媽媽唱的那段歌舞一樣，這已經是個全新的年代，不要在自己封閉自己的心，請你勇敢的走出那個久違的大門，然後這個準備好的世界將擁抱你。
也就是因為你有夢想，只要配合上一點點的自信，何必太在乎外表到底如何呢？雖然有不斷的選美比賽，或者既定的審美標準，那又如何呢？如果你是個跳舞跳的很棒的人，如果你是個擁有一技之長卻又能傲視群雄的人，這點小小的障礙，又怎麼可能阻礙你未來美妙的飛躍，新的時代來臨，社會變的價值多元，原本那些本不應該存在的歧視已經漸漸消失。或許是大家該起來做一點什麼的時候，當你發現有些事情是對的時候，就義無反顧的去做吧！總是有些人必須要做點什麼，不然社會怎麼會有改變的力量。你覺得黑人不應該被歧視，黑人跟白人一樣都是人嗎？那就站起來大聲的說出來吧！你覺得胖子也是人，也不應該被既有的刻板印象，那就站起來吧！如果你覺得別人不合理，這個社會值得更好的價值，那就站起來吧！Let's go fight，為了我們覺得正義的合理的事情大聲的說出來，去表達我們認為好的事情，如果那真的是好的話，就應該要毫不猶豫的勇往直前。
除了夢想，這部片不可或缺的在於歷史情結的糾葛，或許有人會稱為政治面的問題(但因為這種字句在台灣太敏感了，所以我不喜歡這樣用)，主要的架構是在種族歧視上面，1960年代黑人被禁止只能夠在黑人區自由活動，除了上課的時間以外，所有的黑人晚上只要出沒在白人區，就沒有好下場，直到1964年金恩博士(Martin Luther King, Jr.)一直都是呈現這種社會現象。但囚禁黑人並不代表他們的精神就會被拘束，天生的舞蹈跟音樂靈魂並沒有因為被限制的自由侷限了，這種天份不應該被否定，黑人跟白人是否應該架起藩籬，一個國家是否應該有兩個世界，其實答案絕對是否定的。髮膠明星夢在片中極力的告訴我們其實未來的主流就是融合，並且大家互相欣賞，也持續的打破既定對黑人髒、亂、醜陋、邪惡的刻板印象，而強調其實白人也會產生「惡」，黑人也具備「善」。
最後這部片融合了一個很八股的元素「愛情」，幾乎所有電影或多或少都會碰觸到這個話題，尤其時美國出品的，不過片中的處理確融合了以上的兩個元素，林克(Link, Zac Efron)對崔西不敢表達的愛意，其實早已經瘋狂愛上，卻未了自己的前途不斷的隱藏，安柏(Amber, Brittany Snow)對林克帶有利用情感的愛，以及佩妮(Penny, Amanda Bynes)和西維(Seaweed, Elijah Kelley)的黑人與白人間的禁忌之愛，所有的愛情都融入了不斷的衝突，還有內心的糾葛，隨著社會環境的變遷，這些的都將要改變，影片中的愛情好像描述著社會時代的先驅，成為社會改變下的前導車，漸漸的隨著那燦爛耀眼的光芒將會帶領後進一波波的追逐。
雖然片中處理的愛情戲碼，直到最後半個小時才漸漸的出現，不過我覺得半個小時只是把前面那些眼神交代清楚，其實我們可以從前面的眼神跟歌舞當中發現端倪，但這半個小時的交代，卻也把愛情提升到了不落俗套的層面。不過我覺得很逗趣的在於艾蒂娜(Edna, John Travolta)跟伍爾柏(Wilbur, Christopher Walken)的夫妻之情，片中更是透過歌舞描畫的很深刻，那種中年婦女的失去自信跟永恆的愛情。
髮膠明星夢成功的融合了三種要素，而且用歌舞跟劇情的交互作用，適當的串接而成，看完真的可以帶著滿滿的開心離開，最後幾幕甚至會讓觀眾拍手叫好(這是真的，我都想站起來拍手)，不過如果大家是期待看一部院線片，可能會跟我一樣有嚇到的感覺(因為我沒有準備要去看歌舞片)，或可能是帶著點失落，但是其實裡面的每段歌舞都很好聽又好看。如果你不是很喜歡音樂，或許可能會覺得很沉悶，因為歌舞的部份大概佔滿了五分之四，剩下的五分之一才是電影的對白。
但整體來說，我覺得重新搬上大螢幕的髮膠明星夢是好電影，我不知道怎麼跟舞臺劇做比較，因為我沒有看過舞台劇的版本，但是如果你現在很需要打破既有環境的力量，或者想要進去電影院放鬆大笑一番，那就走進電影院買一張髮膠明星夢的電影票，準備好欣賞音樂跟舞蹈的心情，放鬆自己，進入一個1960年代的美國，1960年代的巴爾的摩，跟著崔西一起跟巴爾的摩說早安，Good Moring Baltimore！
【心得感想】看完之後或許你可以了解當年金恩博士所言：「I have a dream！」
Do you have a dream? Then, Let dreams come true...
